据诺贝尔奖官网消息，瑞典斯德哥尔摩当地时间10日下午，2018年和2019年两届诺贝尔文学奖揭晓，波兰作家奥尔加·托卡丘克(Olga Tokarczuk)和奥地利作家彼得·汉德克(Peter Handke)分别荣获该奖项。

根据诺贝尔奖官方网站介绍，诺贝尔文学奖由瑞典文学院颁发，是阿尔弗雷德·诺贝尔遗嘱中提到的五大奖励领域之一，他在遗嘱中说奖金的一部分应颁给“在文学界创作出具有理想倾向的最佳作品的人”。

为何本届有两位诺贝尔文学奖得主？

本次诺贝尔文学奖为何一次性揭晓了两届得主？这源于2018年瑞典文学院发生的一起丑闻。“主角”是前瑞典文学院院士、前诺贝尔文学奖评委弗罗斯滕松的丈夫——让-克洛德阿尔诺。

阿尔诺是一位颇有名气的摄影师，2017年11月，18名女性出面指控他涉嫌性侵、性骚扰，部分事件就发生在归属于瑞典文学院的场所。此外，阿尔诺还涉嫌先后7次泄露诺贝尔文学奖获奖者名单给博彩公司。

这一丑闻让瑞典文学院陷入史无前例的危机，多名院士先后辞职抗议，导致2018年诺贝尔文学奖的评审工作无法继续，该年度的诺贝尔文学奖也没有颁发，被顺延到了2019年。

在诺贝尔文学奖的百余年历史中，推迟一年颁奖的情况十分罕见，上次出现还是在1949年，距今将近70年。

为恢复诺贝尔文学奖的声誉，2019诺贝尔文学奖评委会经历了自1901年以来的最大调整。评委会中增加了5名外部专家，他们在评选过程中也拥有发言权和投票权。诺贝尔基金会主任海肯斯滕表示，这将证明评委会已与该事件“明显脱离”。

“我所理解的写作是一种拉伸运动，它拉伸着我们的经验，超越它们，建立起一个更广阔的意识。”

——奥尔加·托卡尔丘克

《航班》

《航班》是奥尔加·托卡尔丘克第一本被翻译为英文的小说。在这本书中，她探讨了旅行和人体解剖的概念。小说描写的内容横跨了数个世纪，既包含一位 17 世纪的荷兰解剖家分解自己的残肢，还有着一位当代波兰移民重返母国，去下毒杀害自己病入膏肓的孩子。

布克国际奖评委会主席 Lisa Appignanesi 觉得，奥尔加·托卡尔丘克采用的是“非传统的叙事”。“我们非常喜欢这种叙事的声音。它从机智欣喜的恶作剧变成了真正的情感纹理。她有着快速创造角色的能力。这些角色的偏离和思考都很有趣。”  Lisa Appignanesi 说。而按照奥尔加·托卡尔丘克自己的说法，她的写作是一种“群星小说”。她只是将自己的故事投入轨道，读者则需要自行形成对他们有意义的形状。

《E.E.》

1995年，托卡尔丘克的第二部长篇小说《E.E.》出版，这是一部探索生命价值和世界意义的书，也是一部探究成长话题的书。故事发生在1908年的弗罗茨瓦夫，15岁的埃尔娜·埃尔茨内尔表面上是个普通的小姑娘，但却越来越表现出一些超乎寻常的神秘沟通能力。小姑娘与她所生活的世纪一同成长——同样神秘莫测，变化多端。这象征着人类个体成长历程的艰难曲折、悬念丛生。最终，一个少女并不成熟的内心世界逐渐成长为心理独立、人格健全的成人世界。1997年，该书获得了波兰文学最高奖尼刻奖的读者推荐奖。

《太古和其他时间》

真正让托卡尔丘克在世界范围内引起关注的，是1996年出版的《太古和其他时间》。该书被波兰文学评论界誉为“当今波兰神秘主义小说的巅峰之作”。作品被翻译成20多种语言，广受好评。书中的太古是一个位于波兰偏远之地的小村庄，它的四方边界有四大天使把守。太古的边界有条看不见、也无法逾越的墙——那些自以为离开了太古的人，在墙前入梦，醒来后返身回家，将梦中的情景当成了回忆。（思庐哲学整理）村子里的现实画面与各种奇幻神秘的情景纵横交织、错综复杂，太古成为现实与梦境、人类与自然、历史与神话的有机结合体，仿佛浓缩了整个宇宙的种种形态。在20世纪波澜起伏的岁月里，生活在太古的几个家庭的几代人，为自己的幸福和未来而斗争，他们的命运，被书写进关于时代变迁、时光流逝、人类命运的宏大叙事当中。

《白天的房子，夜晚的房子》

1998年，作家另一部轰动一时的作品《白天的房子，夜晚的房子》出版，书中讲述了中世纪圣女库梅尔尼斯的故事，整个故事充满神话韵味。有人将《白天的房子，夜晚的房子》称为奥尔加·托卡尔丘克最大胆的小说创作尝试。作品的叙述同样是介于梦与醒、现实与神话之间，充满感伤和忧郁的气氛。但在作品结尾处，却为读者献上了一个美好、乐观的结局。它既不给出建议，也不提供那些最核心问题的答案，而只是鼓励人们睁开双眼，以开放的心态去做最艰难的尝试。因为尝试本身就是人类固有的、独一无二的生存需要。

《世界陵墓中的安娜·英》

2006年托卡尔丘克出版的长篇小说《世界陵墓中的安娜·英》更加大胆离奇。作家在小说中借用了苏美尔人的神话，将古代文明的神话故事与未来世界的奇妙图景交织在一起，情节光怪陆离，想象超凡脱俗，令人目不暇接。波兰文学评论家普日梅斯瓦夫·恰普林斯基评论说：“奥尔加·托卡尔丘克为这本书专门创造出一种文体、一种语言和一种全新的叙述方式，从而获得了前所未有的效果。用波兰语发出了无比纯净，摄人心魄的鸣响。伟大的文学就应该发出这种鸣响。”

她曾谈及自己的文学观：“现实主义写法不足以描述这个世界，因为人在世界上的体验必然承载更多，包括情感、直觉、困惑、奇异的巧合、怪诞的情境以及幻想。通过写作，我们应该稍微突破这种所谓的理性主义，并用这种方式去反过来强化它。我们生活在一个不断给人惊喜、不可预知的世界。我所理解的写作是一种拉伸运动，它拉伸着我们的经验，超越它们，建立起一个更广阔的意识。我喜欢把现实与幻想糅在一起，但我也写过基于十八世纪事实基础的历史小说。”

“对我来说一本小说最重要的就是建立一个世界，一个让读者进入并且忘我的世界，建立一个虚幻的现实。这关系到情绪、语言、描叙，最关键的是创造使人信服的人物，让读者能重新认知自我。人类发明了小说这种讲述他人生活的题材，就是为了更好地理解他人。小说起到了很好的交际作用，因为它，我们能进入别人的体内，用他们的眼睛去看世界。这是非常复杂而深刻的交流。人们一直在读小说，是因为他们在内心深处想成为另一个人，想尝试另一个人的生活。这就是好的文学能带给我们的。” 奥尔加·托卡尔丘克补充说道。

“真正的作家是无法模仿的，我们唯一能从他们身上学到的是：走自己的路。”

——彼得·汉德克

《大黄蜂》

汉德克1961 年入格拉茨大学读法律。24岁出版第一部小说《大黄蜂》，在此之前他已退学专心创作。同年发表使他一举成名的剧本《骂观众》，在德语文坛引起空前的轰动。他创作的《卡斯帕》，在现代戏剧史上的地位堪与贝克特的《等待戈多》相提并论，他也被誉为创造“说话剧”与反语言规训的大师。

影片与杂文

在文学创作之外，汉德克与文德斯合作编剧的《柏林苍穹下》成为影史经典，他导演的电影《左撇子女人》曾获戛纳电影节最佳影片提名。这位“活着的经典”每一年都是诺奖热门候选人。（思庐哲学整理）在纲领性的杂文《文学是浪漫的》《我是一个住在象牙塔里的人》中，汉德克旗帜鲜明地阐述了自己的艺术观点：文学对他来说，是不断明白自我的手段；而不论是语言上的规范模式，还是社会角色的压抑，都会“让所有的个性消失在典型性”中，他期待文学作品表现还没有被意识到的现实，触碰现代人困顿境遇的症结，并直面人类永恒的生存命题。

《痛苦的中国人》

《痛苦的中国人》收录了汉德克的四部作品，包括小说《痛苦的中国人》和三篇游记，即《梦想者告别第九王国》《多瑙河、萨瓦河、摩拉瓦河和德里纳河冬日之行或给予塞尔维亚的正义》和《冬日旅行之夏日补遗》。这是把一个中餐馆的名字和他对奥地利的反抗结合起来，表达主人公的痛苦和呐喊。因为当时奥地利还在与没有消除的纳粹残余做斗争。“那时，我住在奥地利的萨尔斯堡，那里有一个中餐馆，名字叫做‘幸运的中国人’。我就想到讲一个关于痛苦的故事。（思庐哲学整理）当时，那里还住着一个德国比较著名的诗人，已经生命垂危。我在他生命的最后一周去看望他，当时他还能站起来，走到门口和我道别的时候，我看他的眼神就特别痛苦，所以我就联想成这是一个‘痛苦的中国人’。”

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